hongik-id-degreeshow 2020︎︎︎







Opening Speech︎︎︎





THESIS/ENG


College of Art, Faculty of Design, Industrial Design Major |

2020 Degree Show – Topic Commentary | Prof. Choi Ik-seo


Design without Designing


I


  In 2020, this year, we are going through a difficult period of unprecedented global pandemonium due to the COVID-19.
The background of this phenomenon should be accompanied by self-awareness and voluntary awakening to the problem of stylized human behavior.
It is said that ‘無持無礙’, Tao(道) has nothing to depend on, and there is no mate(無持). In other words, it is understood as a categorical proposition(定言命題)
that there is no artificial dependence and observance, and therefore there is no constraint.
In addition, ’知止無極’, there is a condition of ‘至極境地’, in which one must know how to stop in order not to fall into the trap of the extreme.
It is a warning message that if too much controversy(是非) is obscured, the Tao(道) will break down(危道), and as a result, desire(慾望) will arise, and injustice(不正) will prevail, leading to alienation(疏外).
This means that we must do our best with wisdom and effort to maintain a dynamic equilibrium between human virtues(德) and natural Chi energy(氣) in order
for the harmony between artificiality and nature, that is, the Tao(道) of ‘epigyny of existence and non-existence (有無相生)' to work properly.


  Looking back from our design genetic point of view,
based on our comprehension about the subtleties of the laws of things governing the movement
and change of reality (實), existence (有), objects (物), environments (器), phenomena (象), and resources (氣), as a poetics of chaosmos about the universe, that is,
time (時間) and space (空間) connecting synchronic(共時, ‘宇’) and diachronic(通時, ‘宙’) and human beings.
Great Master Wonhyo (元曉) recognized it as a conceptual combination of human consciousness (體), behavior (用), place (相), and three sides in one (一體三面)
and it was referred to as total interaction(總相作用) in 'Treatise on Awakening Faith in Mahayana(大乘起信論)’, and Master Yulgok (栗谷) also advocated the theory of ‘理氣一元論
(incl. the concept of 'movement in silence’) mentioned in a book called ‘Tai Chi Explanatory Diagram (太極圖說)’,
which interprets noumenon(理) and phenomenon(氣) as complementary codes, and the identity of phenomenon(氣) as yin and yang (陰陽).


■ Full observation(流觀) | Observing heaven and earth(仰觀俯察)

    Full observation to understand astronomy (天文) and geography (地理),

    Aesthetic contemplation (審美觀照)


II


  What would be the spirit of the times of human civilization pursued by the fourth industrial revolution? 

As a material, technical, and organizationally higher state of development, civilization led by users (Modisumer or Artsumer),
IoT-based smart environment, and the cultivation of ‘Device-agnostic in an adaptive environment’ through automation and hyper-connected networks
- optimized reactions and reactions through analysis and utilization of big data - and, above all,
the development pattern divided into the field of 'area of cognitive information communication' and 'area of physically constructed artificial environment'
that have been formalized since Bauhaus in the past industrialization era, predict the emergence of new environmental experiences of objects
(物件: dismantling the boundary between things (事物,spatiality) and events (事件,temporality) or concurrent engineering confluence)
and humans as a 'prediction of event' in the terrain where information and communication intelligence and instrumental artificial intelligence naturally match
as we enter the 21st century. As a dilemma of integrating the geometry and the movement of the last 20th century,
the geometry and abstractness of cubism, movement and dynamics of futurism, and the process of
‘empathy (感情移入)’ in which the red blood (逆動性) of life flows seen in De Stijl's 'Painterly Reconciliation of Space and
Time' or Robert Fisher's 'Conversation between Environment and Soul' are also interpreted as a phase of realization as a 21st century version.


  On the other hand, as Edward Said, who intuited the limits of Western rationalism in the last century
and insisted on complementary problem solving and negotiation in the East and the West as an alternative
to overcome the problem of ecological and environmental incongruity caused by the globalization centered on
Western civilization pointed out in his 'Orientalism', it is believed that the transition of power from the East to the West
in the past Renaissance period is now being recreated again.
In particular, we hope for the cosmopolitan contribution of post-Orientalism by endless searching for a balance of friction
through the principle recognition of 'Change and Contradiction', which is a dialectical characteristic of Eastern thought,
and a moderate value for a sustainable symbiotic ecosystem such as 'Relationship or Holism'.


■ Time & Space(時空) | Time connects things(律歷融通)

    Cosmological change (宇宙化) of dynamics(逆動性) in which the sound rhythm and

    the calculus are interconnected without getting stuck

    (Spatialization of time, temporalizing of space)



III


  De-sign isn't dealing with the shape of things or spaces outside of me.
Ultimately, things don't exist. It is the accumulation form(集積態) of Chi (氣) and it is the absence of ego(無我),
which has no reality (我) with self-identity. So it makes no sense to design 'things' of the absence of ego(無我).
Design is a series of actions that ultimately accompany my thoughts.
So, the design of my own thoughts is, eventually, the 'design of perception(認識)' that I perceive the world.
It is no less than our long-standing perception that design is to weave the logic of heaven(理) into the skin(皮肉) of the earth(氣).


  Nature becomes useful when 'without doing(無爲) ' is added to ‘what-is-so-of-itself' and ‘emptiness(虛)’.
The essential meaning of a thing lies in the 'potentiality(可能態)' that can become something, not the thing itself that will soon face deterioration.
The design is not the physical(形而下) foreground(前景), and the foreground(前景) is explained by the metaphysical(形而上) background(後景).
The value(格) of the design is determined by the content of the background(後景). The aim(志向) of 'design without designing' ...'design without 'doing' does not mean 'actionlessness'.
The freedom from avarice(無慾) that governs avarice(慾) leads to the use(用) of ‘without doing(無爲)’.
It's a matter of balance and the difference between a well painted drawing(effectiveness) and a good drawing(affective tone).


  The 21st century is a ‘self-consciousness era,’ which can be said to be an inner expansion period of
reason, emotion and human qualities in which nothing is suppressed.
The ethical imagination of the stylization of human behavior makes life a matter of style.
In addition, as an existential makeup tool of aesthetic human, culture means the domination of art over life,
and as an aesthetic of existence, political and economic criticism on social polarization and resolving human alienation,
borrowing of appropriate technology, sustainable development, human environment mechanism to restructure functionalism, innovation centered on
the process of mediating new experiences, and creation of emergent protocols, etc., as a community based practical Entwurf(企投) .........


■ Profound meaning(意境) | Meaning outside the shape(境生象外)

   Profound meaning(意境) comes from thought-in-mind(意象), and furthermore,

   through shape(形象), it reaches 'predictive inner shape(叡智的 內面의 形相, endon

   eidos)’ and finally makes sense.

   'The profound meaning lies beyond the shape'




THESIS/KOR



미술대학 디자인학부 산업디자인전공
| 2020 졸업전시회 主題 ·解題 | 최익서 교수

‘함’이 없는 디자인 | design without

I

2020년 올해 우리는 COVID-19 팬데믹으로 전례 없는 전지구적 복마전(伏魔殿)의 어려운 시기를 겪고 있습니다.
이런 현상의 배경에는 인간행동의 양식화 문제에 대한 자기인식과 자발적인 각성이 수반되어야 할것입니다.
‘무지무애(無持無礙)‘, 도(道)에는 의지하는 것이 없고, 짝이되는 것이 없다(無持)고 합니다.
곧 인위적으로 의지하고 지키는 바가없으므로 따라서 구속됨도 없다는 정언명제(定言命題)로 이해됩니다.
또한 ’지지무극(知止無極)’, 극단의 함정에 빠지지 않기 위해서는 멈출줄 알아야 한다는 지극경지(至極境地)의 조건이 있습니다.
지나치게 시비(是非)를 가리면 도(道)가 허물어지고(危道), 그 결과로 욕망(慾望)이생겨나고, 부정(不正)이 만연하여 결국 소외(疏外)에 이르게 된다는 경각의 메시지입니다.
이는 곧 인공과 자연의 조화, 유무상생(有無相生)의도(道)가 제대로 작동하기 위해서는 인간계 덕(德)과 자연계 기(氣)의 역동적 평형(Dynamic Equilibrium) 상태를 유지시키려는
지혜와 노력을 경주해야 한다는 의미일 것입니다.우리의 디자인 유전적 관점에서 돌이켜보건대,실재(實), 존재(有), 물체(物), 환경(器), 현상(象), 자원(氣)의 운동과
변화를 주관하는 사물의법칙성(常)의 오묘함에 관한 터득을 바탕으로 우주, 즉 공시(共時, ‘宇’synchronic)와 통시(通時, ‘宙’ diachronic)를 연결하는
시간(時間)과 공간(空間), 인간(人間)에 관한 카오스모스(chaosmos)의 시학으로서 원효(元曉) 대사는 ‘대승기신론(大乘起信論)’에서 이를
인간의 의식(體)과 행태(用), 장소(相), 일체삼면(一體三面)의 개념적 결합으로 인식하여 총상작용(總 相 作 用 )이라 지칭했고,
율곡(栗 谷 ) 선생도 ‘태극도설(太 極 圖說)’에서 동양적 우주관의 본질로서 이(理)와 기(氣)는 상보적 코드이며 氣의 정체는
음양(陰陽)이라 해석한 ‘정중동(靜中動)’의 이기일원론(理氣一元論)을 주창한 바 있습니다.

■ 유관(流觀) | 앙관부찰(仰觀俯察)
천문(天文)을 헤아리고 지리(地理)를 살피는 유동적 관찰, 심미관조(審美觀照)

II

바야흐로 네 번째 산업혁명기가 추구하는 인류문명의 시대정신은 과연 무엇일까요?
사회의 물질적, 기술적, 조직적으로 보다 높은 발전 상태로서 사용자(Modisumer or Artsumer)가 주도하는 문명화와 IoT 기반의 스마트 환경,
자동화와 초연결 네트워크를 통한 장치 불가지론적 적응성 환경(Device-Agnostic in an Adaptive Environment)의 구축
- 빅데이터 분석과 활용을 통한 최적화된 작용 ·반작용(Adequate Reactions) 등 - 무엇보다도
과거 산업화시대 바우하우스(Bauhaus) 이래로 공식화된 ‘인지적정보소통의 영역’과 ‘물리구축 인공환경의 영역’으로 이원화된 발전양상이
21세기에 접어든 현재에 와서는 정보통신 지능과 도구적 인공지능이자연스레 합치되는 지형에서 ‘사건의 예고(Prediction of Event)’로서
물건(物件 : 事物(空間性)과 事件(時間性)의 경계 해체 혹은 동시공학적합류)과 인간의 새로운 환경적 경험의 출현을 예고하고 있습니다.
지난 20세기 기하학과 무브망을 통합하는 딜레마로서 입체파의 기하학과 추상성, 미래파의 운동과 역동성, 양자를 통합하고자 했던
데 스틸(DeStijl)의 ‘공간과 시간의 회화적 화해’나 로버트 피셔(Robert Fisher)의 ‘환경과 영혼의 대화’로서
생명의 붉은 피(逆動性)가 흐르는 ‘감정이입(感情移入)’의 과정이 21세기 버전으로 실현되는 국면으로도 해석됩니다.
한편, 지난 세기 서구 합리주의의 한계를 스스로 직관하고, 서구문명중심의 지구촌 국제양식화에 따른 생태환경 부조화 문제를 극복할 만 한 대안으로
동서양의 상호보완적 문제해결과 교섭을 주장했던 에드워드사이드(Edward Said)의 '오리엔탈리즘(Orientalism)'에서도 지적했듯이
과거 르네상스기 동양에서 서양으로의 힘의 전환이 이제 다시금 재역전되고 있는 과정으로 여겨지며,
특히 동양적 사유의 변증법적 특징이라 할 수 있는 ‘변화와 모순(Change and Contradiction)’의 원리적 인식을 통한 마찰균형,
‘연관성 혹은 종합론(Relationship or Holism)’과도 같이 지속가능한 공생적 생태계를 위한 중용(中庸)적 가치의 부단한 모색으로
다시한번 포스트오리엔탈리즘의 세계시민주의적 기여를 소망합니다.

■ 시공(時空) | 율력융통(律歷融通)음률과 역법이 걸림 없이 서로 통하는 역동성(逆動性)의 우주화(宇宙化)(시간의 공간화와 공간의 시간화)

III

디자인(de-sign)은 나의 바깥에 있는 물건이나 공간의 모양을 처리하는것이 아닙니다.
궁극적으로 물건(thing)은 존재하지 않습니다. 그것은 기(氣)의 집적태(集積態)이며 무아(無我), 즉 자기동일성을 지니는 실체성(我)이 없는 것입니다.
따라서 無我의 ‘것’들을 디자인한다는 것은 말이되지 않습니다. 디자인이란 궁극적으로 나의 생각에 수반한 일련의 행위로서
나의 생각의 디자인이란 것은 결국 내가 세계를 인식하는 ‘인식(認識)의 디자인’인 것입니다.
디자인은 곧 땅(氣)의 皮肉에 하늘(理)의이치를 짜아넣는 것이란 우리의 오랜 인식에 다름 아닐 것입니다.
자연( 自 然 )은 스스로 그러함(what-is-so-of-itself), 비어있음( 虛 ,emptiness)에 ‘함‘이 없음(無爲)으로 쓰임새를 얻습니다.
사물(thing)에있어서 본질적으로 중요한 것은 어떤 사물(something)이 될 수 있는 가능태(可能態, potentiality)에 있는 것이지
얼마 안되어 곧 퇴화(退化)에직면할 사물 자체에 있는 것은 아닐 것입니다.
디자인은 형이하(形而下)의 전경(前景)이 아니며, 전경(前景)은 형이상(形而上)의 후경(後景)에의해 설명됩니다.
디자인의 격(格)은 곧 후경(後景)의 콘텐츠입니다. '디자인 없는 디자인(design without designing)'의 지향(志向) ...
‘함’이 없는 디자인이란 ’아무 것도 하지 않음(actionlessness)‘을 의미하는 것이아닙니다.
慾을 다스리는 慾(無慾), 곧 무욕(無慾)이 무위(無爲)의 쓰임(用)을 낳게 됩니다.
잘 그린 그림(effectiveness)과 좋은 그림(affectivetone)의 차이와 균형의 문제인 것입니다.
21세기는 ‘자각(自覺)의 시대(self-consciousness era)’로서 이성과 감성, 그 어느 것도 억눌림 없는 인간 자질의 내적 확장기라 할 수 있습니다.
인간 행동의 양식화라는 윤리적 상상은 삶을 스타일의 문제로 만듭니다. 또한 미학적 인간의 실존적 화장술로서 문화란 삶에 대한 예술의지배를 의미하며,
실존의 미학으로서 사회 양극화와 인간소외 해소에관한 정치경제학적 비판, 적정기술의 차용, 지속가능한 보전적 개발, 기능주의를 재구성하는 인간환경 기계론,
새로운 경험을 매개하는 과정중심의 혁신과 창발적 프로토콜의 창안 등 공동체 의미의 실천적 기투(企投)로서 ......

■ 의경(意境) | 경생상외(境生象外)의경(意境)은 의상(意象)에서 생기며 나아가 형상(形象)을 통해 ‘예지적 내면의
형상(叡智的 內面의 形相, endon eidos)’에 이르러 뜻이 통함. ‘깊은 뜻은 형상 저 너머에 있다’
















I worked as a Branding & Marketing member of Graduation Exhibition Preparation Committe
at Hongik Uniersity Industrial Design Department in 2020 - my graduating class year.

It was a one-year-activity to make the graduation exhibition (it is called ‘degree show’ in my university) complete.
HID 2020 degree show was the first online exhibition beacase of COVID-19 issue.

Committe members and I planned details with the faculty for a successful online show.









I also recorded interview videos for
16 representative students’ graduation works
as a head producer.


You can see 16 videos in

Youtube︎︎︎


including my presentation about

HaMP︎︎︎


See in this website︎︎︎








And I took pictures for Design Teams’ MD for the degree show.

1. Half-ton's exhibition logo with the mood of <design without>, the keynote of the exhibition,
2. cobalt blue color,
3. The logo, an identity of the Department of Industrial Design

is harmoniously included in the MD.





Special goods such as hoodies, eco bags, blankets, sticker packs, ballpoint pens, and box tapes
are available only during the graduation exhibition.

(My department annually sells designed souvenirs at the exit of the exhibition place,
but these goods should be sold online at this online exhibition.)



online store︎︎︎
crowd funding︎︎︎



More informations in official website

hongik-id-degreeshow 2020︎︎︎


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